中国的动画艺术自诞生以来，就承载着浓厚的文化底蕴和艺术价值。《大闹天宫》作为中国动画史上的巅峰之作，不仅在技术上实现了突破，在故事内容、人物塑造和艺术风格上也达到了极高的水平，这部动画不仅在国内引起轰动，更是在国际上获得了广泛的认可，成为了一代人心目中难以磨灭的经典。
《大闹天宫》的制作始于1961年，由上海美术电影制片厂制作完成，该片改编自中国古典名著《西游记》，讲述了齐天大圣孙悟空大闹天宫的故事，整个故事分为上下两集，以孙悟空为核心，描绘了他从被封为“齐天大圣”到反抗天庭统治，再到最终被如来佛祖压在五行山下的全过程，影片以孙悟空的形象为主角，将中国传统神话传说与现代动画技术相结合，使得整个故事既富有传统文化韵味，又不失现代审美情趣。
《大闹天宫》的艺术特色主要体现在以下几个方面：
一、独特的艺术风格
该片采用中国传统绘画技法，融合了京剧脸谱、壁画、剪纸等元素，将中国传统的艺术形式与动画技术巧妙结合，创造出一种别具一格的视觉效果，这种风格化的表现手法，不仅增强了影片的艺术感染力，还使其成为了中国动画的一张名片。
二、生动的人物形象
影片中的角色设计独具匠心，无论是主角孙悟空，还是其他诸如玉皇大帝、太白金星等配角，都栩栩如生，各具特色，尤其是孙悟空，其机智勇敢、不畏强权的性格特征被刻画得淋漓尽致，赢得了广大观众的喜爱，该片对于反派形象的塑造同样出色，如二郎神杨戬等，他们各具特点，个性鲜明，给观众留下了深刻的印象。
三、精湛的动画技巧
《大闹天宫》在动画技术上的成就也是有目共睹的，它采用了当时最先进的动画制作技术，包括多层摄影、逐帧拍摄等手段，使得画面层次分明、动作流畅自然，特别是在描绘孙悟空腾云驾雾、大战天兵天将等场景时，更是将动画的动态美感展现得淋漓尽致，这种高超的动画技巧，不仅提升了影片的整体观赏性，也为后来的动画创作提供了宝贵的经验。
四、深厚的文化内涵
《大闹天宫》不仅仅是一部娱乐作品，更是一部蕴含着丰富文化内涵的艺术佳作，影片通过对孙悟空反抗压迫、追求自由的描写，反映了中国人民对于公平正义的渴望，同时也弘扬了中华民族不屈不挠的精神风貌，这些思想主题贯穿于整个故事情节之中，使得《大闹天宫》不仅具有观赏价值，更具备教育意义。
五、广泛的影响力
《大闹天宫》自问世以来，受到了国内外观众的高度评价，它不仅在国内多次重映并屡获殊荣，还在国际上获得了一系列奖项，如第24届伦敦国际电影节最佳影片奖、捷克斯洛伐克第六届国际儿童电影节一等奖等，这些荣誉不仅是对《大闹天宫》艺术成就的认可，更是对其在世界动画史上地位的肯定。
《大闹天宫》作为一部经典的动画片，无论是在艺术表现、文化传承还是技术创新等方面都取得了卓越的成绩，它不仅是中国动画的骄傲，更是中华文化宝库中一颗璀璨的明珠。