毫无疑问，《黑神话·悟空》将成为今年最具影响力的单机游戏。
上线一小时左右，《黑神话：悟空》Steam同时在线玩家数已突破100万。
《黑神话：悟空》有如此高的热度并不令人意外。
这款于2018年立项启动的单机游戏，历时六年打磨、耗资至少4亿元，自2020年发布第一个...
毫无疑问，《黑神话·悟空》将成为今年最具影响力的单机游戏。
上线一小时左右，《黑神话：悟空》Steam同时在线玩家数已突破100万。
《黑神话：悟空》有如此高的热度并不令人意外。
这款于2018年立项启动的单机游戏，历时六年打磨、耗资至少4亿元，自2020年发布第一个实机演示视频以来就承载着国内首款3A级游戏大作的厚望。
作为一个影视类UP主，不蹭一把这泼天的热度属实说不过去。
谈到西游题材的影视剧，很多人第一反应都能想到很多经典作品，但本期要推荐的却是一部 32年前的电影版《西游记》。
这部电影号称——国内首部神话特技故事片。
他是香港武侠宗师张彻晚年最后的作品。
也是影视吐槽届的「元老级UP主」老湿口中“令人*疼的西游记”。
虽然它特效五毛、制作山寨，从角色画风到剧情台词都天雷滚滚。
但它却是内地真正意义上拍摄的首部西游题材真人故事片，国产电影中的另类邪典。
一部超低配版的《黑神话·悟空降魔传》。
《西行平妖》
Go West to Subdue Demons
如果引用老湿的名言，张彻导演的这部《西行平妖》，可以说是——
史上最狗血的西游记电影。
关于这部电影最为观众诟病的部分，就是影片中大量使用了戏曲舞台元素。
影片虽然号称“神话特技电影”，但充其量更像是一部京剧武打片。
至于电影主打的“特技”标签，其实更像是杂技表演。
众所周知，导演张彻是香港电影圈最著名的京剧票友。
他的电影中从不缺少京剧戏曲元素，就连选演员也热衷挑选梨园子弟。
早在七十年代，张彻就尝试在一些神话电影中，融入京剧舞台元素，用传统戏曲和舞台剧风格的布景，结合电影特技来凸显电影的奇幻色彩。
而在当时大陆的电影市场，每年都有一定数量的戏曲电影上映。
比如1980年的戏曲电影《白蛇传》，在当年就有高达上亿的观影人次。
再如西游题材，早在1962年，六小龄童的父亲六龄童。
就出演过一部绍剧电影《孙悟空三打白骨精》，在当年公映以后极受欢迎。
另一方面，当时的内地由于电影拍摄技术落后，这类奇幻电影少之又少。
戏曲舞台电影的出现，在某种意义上填补了这种类型的空白。
因此当时的内地影院经常放映这类戏曲片，观众也对观看这类戏曲片习以为常。
所以《西行平妖》中使用京剧元素来表现奇幻特技场面。
并不单纯是因为导演本人对京剧的痴迷和节省经费的考虑。
而是因为这类戏曲舞台电影，在当年的内地制片厂算是一种相当常见的类型。
只不过在《西行平妖》上映的1992年，戏曲电影相较于八十年代已经变得相当小众。
同时作为一部奇幻武打电影，影片在技术层面又远远落后于同时代的香港电影。
明明是一部九十年代的电影，却停留在七十年代的制作水准。
过时的审美和落后的技术，造成这部电影不伦不类的画风。
电影开场就是戏曲舞台版的“大闹天宫”, 身穿戏服涂着油彩造型的孙悟空率先亮相。
旁白简单交代了孙悟空的出身来历，戏装孙悟空也变成了真人版孙悟空。
演员还是张彻在内地收的御用弟子董志华，不变的依旧是张彻电影中常见的袒胸露背造型。
如果不是演员顶着一头黄毛头套，简直让人完全看不出是在演美猴王。
有传闻说，董志华也曾是86版《西游记》孙悟空的竞选者之一。
虽然《西行平妖》中董志华扮演的孙悟空造型比较简陋，但是相较于本片的原版。
张彻在1975年拍摄的电影《红孩儿》中的“辣眼版孙悟空”造型。
董志华的扮相虽然比较寒酸，但起码看起来要顺眼许多。
孙悟空亮相之后，又是一段邵氏电影风格的开场打斗。
孙悟空大闹天宫之后，唐僧登场引出收服另外两名徒弟的段落。
首先登场的是在高老庄调戏高翠兰的猪八戒，可能导演也知道猪鼻子的特效装太假。
所以电影之后的情节里猪八戒都只有一双猪耳朵，来证明自己猪妖的身份。
比较值得一提的是饰演猪八戒的演员张克芃，也是京剧演员出身。
但他更知名的身份是黑豹乐队的第四任主唱。
悟空协助唐僧收服摇滚歌手八戒以后，师徒又经过了流沙河。
遇到了可能是战斗力最强版本的沙僧，饰演者也是张彻御用演员杜玉明。
本片中的沙僧不仅能跟孙悟空打个平手，而且直接命令手下从河里牵出一批白马。
白龙马连变身都不用，就这样师徒一行正式凑齐。
电影的主线是唐僧师徒的降妖除魔之路。
叙事架构和周星驰的电影《西游降魔篇》有些类似。
主打成人邪典风格，剧情大致被划分为三个章节。
第一个登场的妖怪是打酱油的豹子精，这段剧情改编自北方评剧中的《金钱豹》。
这天黄昏，师徒四人走进一座村落，当地的员外向唐僧师徒求助。
原来，有一帮妖怪肆虐乡里，如今妖怪首领更想强抢员外的女儿成亲，唐僧师徒决定帮忙捉拿妖怪。很显然，这只客串妖怪可能拿的是《水浒传》当中的小霸王周通的剧本。
电影的第一场打斗正是开始，本片的武打风格是京剧武打与武术杂技相结合。
角色一言不合就翻跟斗，加上张彻电影标志性的光着膀子上演赤身肉搏！
只不过豹子精毕竟是个打酱油的战五渣，逐渐落入下风，最终现出原形。
由于本片特效经费有限，因此妖怪现原形也只是让演员脱了衣服。
光膀子的豹子精露出一身闪瞎眼的金钱纹身。
悟空张嘴就是嘲讽技能拉满，对着金钱豹的纹身开启吐槽模式。
面对孙悟空的嘲讽技能，自诩一方妖王的豹子精瞬间破防。
孙悟空吐槽了豹子精的纹身后，也跟着画上了油彩脸谱。
本片中的戏曲服装造型，大约相当于神妖角色的变身技能。
完成变身的孙悟空大显身手，轻松利落地杀死了豹子精。
这段孙悟空降服豹妖的情节，基本完全照搬了戏曲《金钱豹》的桥段。
张彻导演本人对于这段戏曲情有独钟，早在电影《红孩儿》当中。
影片故事讲完后，导演张彻还特别插入了两段戏曲片段，其中一段就是《金钱豹》。
而到了《西行平妖》当中，张彻又按照武打片的风格重拍了这一段。
抢亲的豹妖下线之后，唐僧师徒继续上路。
这天他们又来到了牛魔王的山头。
让人惊叹的是牛魔王洞府的基础建设相当完善，导演还特意用了全景镜头。
提醒观众注意干净的水泥路面，以及一盏代表先进科技生产力的路灯。
紧接着一场妖怪届的“家庭伦理剧”即将上演。
手持芭蕉扇的铁扇公主当街痛殴破坏自己家庭关系的玉面狐狸，她的丈夫牛魔王则拼命保护情人。单看牛魔王的造型，严重怀疑造型师是参考了鸟山明的漫画《龙珠》。
牛魔王如今正在闹家庭纠纷，作为正房夫人的铁扇公主因丈夫与情人玉面公主在外另立洞府而不依不饶。
恰好牛魔王的结拜兄弟孙悟空途经此地，铁扇公主便请小叔子孙悟空评理。
玉面公主辩解说自己的父亲老狐王去世前留下万贯家财。
如今已经招了牛魔王当上门赘婿，强调他们之间是真爱。
清官难断家务事，更何况孙悟空只做过养马的弼马温。
根本解决不了牛魔王的家庭纠纷。
只能在一旁和稀泥，劝说铁扇公主不如成全别人也放过自己。
铁扇公主听完觉得很有道理，立刻抛下曾经的丈夫牛魔王。
转而邀请孙悟空带着唐僧师徒一起来自己的洞府作客。
却没想到，铁扇公主竟然是别有用心。
她因为牛魔王的出轨和背叛而耿耿于怀，出于报复的心理，决定让丈夫“牛头人”的外号变得实至名归，于是便在酒桌上各种挑逗小叔子孙悟空，频频暗送秋波。
看到这里，很难不怀疑导演是将《西游记》和另一部古典名著的经典剧情嫁接在了一起。 只不过孙悟空也像那位打虎英雄一样，断然拒绝了铁扇公主的投怀送抱。
由此导致铁扇公主因爱生恨怀恨在心，也为影片之后的阴谋埋下了伏笔。
唐僧师徒告别居心不良的铁扇公主，师徒继续西行来到了车迟国。
只是城内一片萧条，唐僧师徒刚刚进城，就目睹了一群道士为非作歹。
初来乍到的唐僧师徒，结识了当地的一名年轻武士骆传。
通过对方之口得知了车迟国如今的乱象，全是因为三名妖道作祟造成的。
原本车迟国的君主贤明，百姓安居乐业。
可如今，车池国被三名妖道羊力、虎力、鹿力三大仙盘踞。
他们被赐封国师，带着一帮徒子徒孙到处兴妖作怪，搅得百姓不得安宁。
因为唐僧师徒走在一起太过惹眼，孙悟空将师父暂时托付给骆传，接着三位徒弟分头去化缘。唐僧要求徒弟们尽量不要使用法术，理由是以免吓坏路人。
但严重怀疑是剧组因为经费紧张，实在没那么多经费做特效。
所以这方面的画面就能省则省了。
与此同时，沙僧独自在化缘的路上，意外撞见一帮道士调戏一位富家小姐。
他路见不平出手赶走了流氓道士团伙，富家小姐自称名叫紫琼。
巧合的是，紫琼和骆传是青梅竹马的恋人。
两人还有一位生死好友名叫乔伟，在皇宫里当御前侍卫。
骆传和乔伟两人有感于妖道作乱，一直在秘密计划行刺三位国师。
唐僧师徒得知车迟国的乱象后，决定暂时留下，帮助百姓清除妖道。
当天夜里，悟空、八戒和沙僧一起潜入皇宫。
结果发现虎鹿羊三名妖道根本就是三只妖怪，其中鹿力好色成性，虎力身怀邪功，而羊力占据了老皇帝的身体把持朝政。
不得不说影片的造型设计的确别出心裁，鹿力大仙的头盔造型有些像真田幸村。
羊力基本就是在cos青青草原的村长，至于虎力大仙完全就是杀马特葬爱家族的画风。
悟空带着八戒沙僧一起大闹皇宫后，迅速施展法术逃走。
官兵和道士们开始在城内大肆搜捕唐僧师徒，乔伟行刺失败身份败露，而被鹿力大仙下令处死。
虎、鹿、羊三妖感到情况不妙， 打算施行天罗大法，准备将唐僧师徒一网打尽。
霎时间城内妖雾弥漫， 骆传和紫琼作为凡人被妖雾给困住。
只不过在本片中的唐僧并非软弱无能之辈，反而主动站出来保护凡人。
他用随身携带的金佛和袈裟，暂时拦住了妖雾。
为了消灭三妖，孙悟空与他们展开斗法。
第一轮是孙悟空与虎力比试砍头，但是这场斗法的特效非常廉价且尴尬。
砍头的特效基本就是借助灯光和阴影，将演员的头部隐藏在黑暗中，借此来呈现“无头”效果。
孙悟空展示完砍头术之后，虎力大仙也跟着砍掉了自己的头。
可他没想到孙悟空的金箍棒居然能喷射烟火。
悟空对准虎力大仙飞起来的头颅，一枪将其爆头，完成了单杀。
第二轮是跟鹿力大仙比试挖心。
这场剖腹挖心的戏份就很符合张彻电影中的暴力邪典风格。
但是因为尺度问题，这些镜头只在早年播出的片源得到了保留，如今电视上播出的版本都对镜头做了删减，因此目前只有港版片源相对完整。
孙悟空再次赢了一局斗法，鹿力大仙也被双杀。
之后，孙悟空操纵金箍棒化身喷火枪，烧死了羊力大仙和一帮妖道。
此处情节也可以算是一个伏笔，交代孙悟空的金箍棒是可以喷火的。
为他之后对付红孩儿使用同样的技能做了铺垫。
虎、鹿、羊三妖被除掉以后，城内的妖雾立刻烟消云散。
两名护卫扛着年幼的太子非常草率地宣布继位登基。
可以看出车迟国的确是个异域番邦小国，以至于整个国家穷得连一顶轿子都没有。
太子登基都只能被护卫抬着来完成仪式。
唐僧师徒除掉三妖以后，骆传感念唐僧师徒的恩情，主动提出想跟随他们师徒一起西行。
可悟空认为他只是一介凡人，路上遇到妖怪难以自保，因此拒绝了对方想跟着他们的请求。
固执的骆传却不认命，正所谓不作就不会死。
他在路上果然遭到了铁扇公主的绑架。
铁扇公主威胁骆传让他暗算唐僧师徒，耿直的骆传不肯答应。
恼羞成怒的铁扇公主，用芭蕉扇往骆传的腹中疯狂扇风，导致骆传的肚子被胀破当场毙命。
铁扇公主一计不成又生一计，打算撺掇牛魔王的前妻罗刹女的儿子红孩儿对付孙悟空。
红孩儿是个狂妄自大的叛逆少年，他占山为王作威作福，整日带着一帮小妖以教训本地的山神土地取乐。
铁扇公主派人给红孩儿寄去一封信，并在信封内暗中施法，借此控制了红孩儿的心神。
红孩儿原本就想跟孙悟空较量一番，经过铁扇公主的煽风点火后，立刻决定出手对付唐僧师徒。
与此同时，观音菩萨预感到唐僧师徒会遭劫难，遂派座下弟子金吒、木吒和哪吒三兄弟去帮助悟空。
只是孙悟空的名气太高人缘又太差，导致神妖两界都不缺少想跟他一拼高下的对手。
心高气傲的哪吒便一心想要跟孙悟空比比身手。
因此决定在帮唐僧师徒前，先跟孙悟空过过招。
两人话不投机展开交手，又是一轮戏曲舞台式的兵器打斗场面。
哪吒不用枪而用刀，接着变成双锤。
孙悟空眼见哪吒不断变换手中兵器，也跟着将手里的金箍棒变成了长剑。
哪吒使用乾坤圈发动攻击，孙悟空反手夺下对方的武器，两人跟着表演起了杂技。
交手几个回合后，最终回到了拳脚互殴，双方打得难分难解。
哪吒与孙悟空交手过后，双方不打不相识。
他告诉孙悟空，用幻境困住他们师徒的是红孩儿。
唐僧师徒此时也已经冲破幻境，原来他们早已被骗到了红孩儿的火云洞内。
一场终极大混战就此拉开帷幕， 孙悟空与红孩儿厮杀在一起，此时脚踩旱冰鞋版风火轮的哪吒跟着加入战斗。
红孩儿见到哪吒的拉风轮滑鞋，也跟着变出了一双同款风火轮踩在脚下。
说到这里不得不提一句，本片的港版片名就叫做《西游记之风火轮大战》。
也因此片中的风火轮堪称人手必备。
除了哪吒和红孩儿之外，连孙悟空、沙僧和金吒、木吒也都踩着轮滑鞋闪亮登场。
一时间整个火云洞仿佛成了一座旱冰场。
红孩儿不敌众人联手，逐渐落入下风。
但是在铁扇公主的远程操控下，红孩儿的战斗力进一步提升。
危急时刻，观音做法放出莲台化成的尖刀，将红孩儿困在刀丛中！
最终，孙悟空捣毁了火云洞，红孩儿也恢复了神智。
而一直暗中控制红孩儿心神的铁扇公主， 也因为法术反噬而自食其果。
孙悟空看着恢复理智的红孩儿，露出了欣慰又基情的笑容。
这部《西行平妖》拍摄于1991年，由张彻的香港长河电影公司和内地的潇湘电影厂联合拍摄。
影片是张彻在内地拍摄的倒数第二部电影，当时张彻已经68岁，创作力和精力都不比年轻时候，在片场拍摄时经常拍着拍着就睡着了。
也因此，《西行平妖》虽然还是由张彻挂名总导演，但真正负责拍摄工作的却是他的三名弟子，杜玉明、董志华和穆立新，三人既是主演，也是剧组的武术指导和执行导演。
张彻在大陆拍摄的几部电影，基本都是将自己以前的作品二次修改或是直接翻拍。
《西行平妖》的故事继承张彻在邵氏时期拍摄的电影，《红孩儿》的部分情节设定和戏曲舞台片实验风格。
但可惜的是，影片几乎在各个层面都暴露出十足的问题，故事土洋结合，情节草率简陋，造型廉价雷人，服装布景假到不行，各种穿帮镜头比比皆是，至于影片大力宣传的特技元素， 基本就是利用烟火制造的爆炸效果。
角色出场要爆炸，妖怪登坛做法要爆炸，铁扇公主做法会爆炸，最后的火云洞大战更是从头炸到尾，孙悟空用的不是金箍棒，而是喷火器，各种烟雾火焰仿佛在看一场杂技烟火表演。
再加上张彻电影中不太讲究的服装造型和风格化的武打场面，，让这部电影版《西游记》沦为了一部拧巴怪异，艳俗却又CULT感十足的奇葩电影。
《西行平妖》之后，张彻又在内地拍了最后一部电影《神通》，同样票房惨淡。
自此以后，张彻就在电影圈落入无片可拍的境地。
不过在一些外国评论当中，这部电影却因独树一帜的邪典风格，被视为张彻晚年在大陆拍摄的杰作。